Café de Flore à Paris: un lieu mythique...........

De 1913 à 1930, il reçoit Apollinaire, Aragon, André Breton...et voit la naissance de surréalisme

The Birth of surrealism at the Café de Flore

En 1930 Le Flore est de plus en vogue: les intellectuels, peintres, éditeurs, cinéastes se croisent et s'apprécient.

The Café de Flore was in vogue

En 1939 sous l'occupation, Jean-Paul Sartre, Simone de Beauvoir et leurs amis s'y retrouvent

1939 - The occupation

De 1945 à 1955 C'est le Paris après guerre et l'existentialisme s'incarne en une jeunesse ivre de liberté avec Juliette Gréco, Boris Vian....et ils se retrouvent au Flore

Aftter the war

En 1960, c'est la Nouvelle Vague
The 60's

Il accueille chaque année en septembre, le jury du Prix de Flore, qui récompense un jeune auteur au talent jugé prometteur.

Tapisseries Françaises: Tapisseries d' Aubusson: Cinq siècles de tradition!

L'histoire de la tapisserie prend réellement forme en tant qu'histoire, qu'à partir du XlVème siècle, date à laquelle les ateliers de Paris et d'Arras prirent leur essor.

The history of the tapestry takes shape really for us as history, that from the XlVth century, date to which shops of Paris and Arras took of importance their flight.

L'homme et la bible, de la création au jugement dernier, offrirent à l'appétit des fantastiques visionnaires du Moyen-Âge, un incomparable répertoire iconographique. La tapisserie en profita largement dès le XlVème siècle et L'art de la haute lisse fut pour l'Occident ce que la fresque fut pour l'Italie

The man and the Bible, of the creation to the last judgment, offered to the appetite of the fantastic visionaries of the Middle Ages, an incomparable index iconographique. The tapestry benefitted some extensively since the XlVth century and The art of the high smooth was for the west what the fresco was for Italy.

L'Apocalypse d'Angers est à ce jour la plus ancienne tenture portée à notre connaissance et surtout la plus belle. Les Preux dont il existe un exemplaire conservé aux cloisters à New-York ne lui cèdent en rien quant à la notoriété.

The apocalypse of Angers is to this day the oldest curtain reach to our knowledge and especially most beautiful. The "Les Preux" of which it exists a copy preserved to cloisters in New-York give up him in nothing as for the notoriety.

François 1er, soucieux de ne pas laisser s'échapper en Flandres toutes les commandes, favorise l'expansion des ateliers de Fontainebleau. La vie des ateliers de Fontainebleau ayant été éphémère, Henri IV poursuit la politique de développement de la tapisserie française entamée par son prédécesseur. Dans ce but, est créé à Paris, Bourg Saint-Marcel, un atelier où grâce aux faveurs et privilèges qui leur sont accordés, Marc de Comans, bruxellois et François de La Planche, anversois, vont faire "éclore" la tapisserie parisienne pour la plus grande gloire de la France.

François 1st, anxious not to let escape in Flanders all controls, encourage the expansion of shops of Fontainebleau. The life of shops of Fontainebleau having been ephemeral, Henri IV pursues the politics of development of the French tapestry started by his/her/its predecessor. In this goal, is created in Paris, Borough, Saint-Marcel, a shop where thanks to favors and privileges that are granted them, Marc of Comans, bruxellois and François of The Board, anversois, are going to make " hatch " the Parisian tapestry for the biggest glory of France

Vers 1662, Colbert, regroupant grands et moins grands parmi les ateliers disséminés dans Paris, fonde la manufacture royale des Gobelins. La direction en est confiée au célèbre peintre Charles le Brun.

Toward 1662, Colbert, regrouping big and less big among shops scattered in Paris, found manufactures it royal of the Gobelinses. The direction is confided some to the famous painter Charles the Brown.

La tapisserie de lisse a conquis une indépendance de plus en plus large, en ouvrant grand ses portes à l'art abstrait à travers les actions et les travaux d'artistes comme Matégot, Tourlière, Prassinos et Messagier. De grands peintres aussi, tels, Nicolas de Staël, André Masson, Hans Hartung et Sonia Delaunay fournirent aux ateliers leurs oeuvres. En 1903, l'appellation "ouvrier en haute lisse" s'instaure.

The tapestry of smooth has, it, conquered a more and more large formal independence, while opening big his/her/its doors to the art abstracts through actions and the works of artists as Matégot, Tourlière, Prassinos and Messagier. Of big painters also, such, Nicolas of Staël, André Masson, Hans Hartung and Sonia Delaunay and so many others provided to the admirable cardboard shops. In 1903, the appellation " worker in high smooth " institutes himself and very quickly the tapestry becomes a considerable economic reality with which France must count henceforth.

"Marie" le 15 août à Paris

"O Marie, conçue sans péché, priez pour nous qui avons recours à vous"

Evêque de Paris (1196-1208), Eudes de Sully formula le Je vous salue Marie en ajoutant une conclusion aux antiennes mariales des fêtes de l’Annonciation et de la Visitation qui reprenaient les paroles de l’archange Gabriel à la Vierge marie. Cette prière se répandit dans toute l’Europe en même temps que les statuts synodaux qu’Eudes de Sully promulgua pour le diocèse de Paris et qui inspirèrent beaucoup d’autres évêques:
" Je vous salue Marie, Pleine de grâce. Le Seigneur est avec vous. Vous êtes bénie Entre toutes les femmes Et Jésus, le fruit de vos entrailles, Est béni.
Sainte Marie, Mère de Dieu, Priez pour nous, Pauvres pécheurs, Maintenant et à l’heure De notre mort."

Le texte du Magnificat de Marie, l’humble servante du Seigneur, reprend les paroles de plusieurs chants de l’Ancien Testament pour en faire le cantique d’action de grâce de l’Eglise, tout au long des générations chrétiennes. Chaque soir, dans le vaisseau de la cathédrale, il est chanté à l’office des Vêpres:
"Magníficat ánima méa Dóminum, Et exultávit spíritus méus in Déo salutári méo. Quia respéxit humilitátem ancíllæ súæ, ecce enim ex hoc beátam me dícent ómnes generatiónes. Quia fécit míhi mágna qui pótens est : et sánctum nómen éjus Et misericórdia éjus a progénie in progénies timéntibus éum. Fécit poténtiam in bráchio súo : dispérsit supérbos ménte córdis súi. Depósuit poténtes de séde, et exaltávit húmiles. Esuriéntes implévit bónis : et dívites dimísit inánes. Suscépit Israël púerum súum, recordátus misericórdiæ súæ. Sicut locútus est ad pátres nóstros, Abraham et sémini éjus in saécula. Glória Pátri et Fílio et Spirítui Sáncto, Sicut érat in princípio, et nunc, et sémper, et in saécula sæculórum. Amen."
"Mon âme exalte le Seigneur, Exulte mon esprit en Dieu, mon Sauveur ! Il s’est penché sur son humble servante ; désormais tous les âges me diront bienheureuse. Le Puissant fit pour moi des merveilles : Saint est son nom ! Son amour s’étend d’âge en âge sur ceux qui le craignent. Déployant la force de son bras, il disperse les superbes. Il renverse les puissants de leurs trônes, il élève les humbles. Il comble de biens les affamés, renvoie les riches les mains vides. Il relève Israël, son serviteur ; il se souvient de son amour, De la promesse faite à nos pères, en faveur d’Abraham et de sa race, à jamais. Gloire au Père, et au Fils, et au Saint-Esprit, Maintenant et à jamais, dans les siècles des siècles. Amen."

Salve Regina: La plus célèbre des Antiennes adressées à Marie. Elle est Reine bien sûr, mais l’auteur Adhémar de Monteil, évêque du Puy, au XIe siècle, l’appelle aussitôt mère de miséricorde et ses yeux miséricordieux sont tournés vers nous. Au XIIe siècle, Saint Bernard, le célèbre dévot de Notre Dame, y a ajouté les trois dernières invocations pleines de tendresse:

"Salve, Regína, Máter misericórdiæ Víta, dulcédo, et spes nóstra, sálve. Ad te clamámus, éxules, fílii Hévæ. Ad te suspirámus, geméntes et flentes in hac lacrimárum válle. Eia ergo, Advocáta nóstra, íllos túos misericórdes óculos ad nos convérte. Et Jésum, benedíctum frúctum véntris túi, nóbis post hoc exsílium osténde. O clémens, O pía, O dúlcis Vírgo María. "

Vœu de Louis XIII: Roi de France de 1610 à 1642, il fut marié à Anne d’Autriche dont il attendit longtemps un fils. Lorsque la naissance de Louis XIV consolida la paix dans le royaume dévasté par les guerres de religion, le roi voulut consacrer sa personne et son Etat à la très sainte et glorieuse Vierge qu’il déclara la protectrice spéciale de la France.

La vierge Marie et Paul Claudel: II se convertit à 18 ans, aux vêpres de Noël 1886, alors qu’il se tenait à côté de la statue de la Vierge du Pilier priée sous le vocable de Notre-Dame de Paris. II a raconté : J’avais eu tout à coup le sentiment déchirant de l’innocence, l’éternelle enfance de Dieu, une révélation ineffable . C’est pourquoi le poète pourra encourager à s’adresser à la Vierge Marie. Il mourut en 1955:

La Vierge à Midi

Il est midi. Je vois l’église ouverte. Il faut entrer. Mère de Jésus-Christ, je ne viens pas prier.
Je n’ai rien à offrir et rien à demander. Je viens seulement, Mère, pour vous regarder.
Vous regarder, pleurer de bonheur, savoir cela Que je suis votre fils et que vous êtes là.
Rien que pour un moment pendant que tout s’arrête. Midi ! Etre avec vous, Marie, en ce lieu où vous êtes.
Ne rien dire, mais seulement chanter Parce qu’on a le coeur trop plein, Comme le merle qui suit son idée En ces espèces de couplets soudains.
Parce que vous êtes belle, parce que vous êtes immaculée, La femme dans la Grâce enfin restituée,
La créature dans son honneur premier Et dans son épanouissement final, Telle qu’elle est sortie de Dieu au matin De sa splendeur originale.
Intacte ineffablement parce que vous êtes la Mère de Jésus-Christ, Qui est la vérité entre vos bras, et la seule espérance Et le seul fruit.
Parce que vous êtes la femme, L’Eden de l’ancienne tendresse oubliée, Dont le regard trouve le coeur tout à coup et fait jaillir Les larmes accumulées,
Parce qu’il est midi, Parce que nous sommes en ce jour d’aujourd’hui, Parce que vous êtes là pour toujours, Simplement parce que vous êtes Marie, Simplement parce que vous existez,
Mère de Jésus-Christ, soyez remerciée !

Charles Péguy: Contemporain de Paul Claudel, puisqu’il vécut de 1873 à 1914, il composa le Porche du mystère de la deuxième vertu en 1911. Il s’adresse aussi à Notre-Dame de Paris par cet extrait où il énumère les saints patrons de Paris sculptés aux portails de la cathédrale: "Mais il vient un jour, il vient une heure, il vient un moment où saint Marcel et sainte Germaine, Et saint Germain lui-même et notre grande amie cette grande sainte Geneviève, Et ce grand saint Pierre lui-même ne suffit plus Et où il faut résolument faire ce qu’il faut faire… …Et s’adresser directement à celle qui est au-dessus de tout... …Parce qu’aussi elle est infiniment bonne, A celle qui intercède, La seule qui puisse parler avec l’autorité d’une mère. S’adresser hardiment à celle qui est infiniment pure, Parce qu’aussi est elle infiniment douce, A celle qui est infiniment noble Parce qu’aussi elle est infiniment courtoise ... A celle qui est infiniment jeune, parce qu’aussi elle est infiniment mère ... A celle qui est infiniment joyeuse, Parce qu’aussi elle est infiniment douloureuse "

Prière à Notre-Dame de paris du pape Jean-Paul II: Quand il vint pour la première fois à Paris, le 30 mai 1980, le Pape Jean-Paul II prononça cette prière au pied de la statue de Notre-Dame de Paris :
"Vierge Marie, au cœur de la Cité Nous vous prions pour cette ville capitale. Vous, l’Intacte, gardez-lui la pureté de la foi !
Vierge Marie, depuis ce bord de Seine, Nous vous prions pour le pays de France. Vous, Mère, enseignez-lui l’espérance !
Vierge Marie, en ce haut lieu de chrétienté, Nous vous prions pour tous les peuples de la terre. Vous, pleine de grâce, obtenez qu’ils soient un dans l’Amour."

Le comte de La Pérouse

Jean-François de Galaup comte de Lapérouse naquit le 23 août 1741 au château de Gô dans le Tarn.

Eighteenth Century French Sailor and leader of a Voyage into the Pacific

Entré aux Gardes-Marine en décembre 1756, il participa à de nombreuses campagnes tant en Atlantique que dans l’Océan Indien, ainsi qu’à de nombreux combats.

A la tête de la Boussole et Fleuriot de Langle de l’Astrolabe, Lapérouse quitta Brest le 1e août 1785 en direction du cap Horn. Il fit relâche au Chili avant de toucher l’île de Pâques en avril 1786, et d’explorer les îles Hawaï.

La Pérouse was only 46 when he died but he already had a distinguished naval career of 30 years behind him. Coming from a family in Southwest France with no maritime connections, he had attended Naval College in Brest at age 15, become an Ensign and risen to be Capitaine de Vaisseau, before being entrusted with charge of a French expedition to the Pacific.
La Pérouse had seen service in North America, the West Indies and the Indian Ocean, including participation in several sea battles and the capture of British ships.

Lapérouse fut le premier navigateur européen à pénétrer dans les eaux situées entre la Chine, la Corée et le Japon.

L'Astrolabe, Ex. "La Coquille". fué inicialmente catalogada como "Gabarra-establo para 46 caballos, armada con 14 cañones del 6 (1815)".
Su destino de gabarra-establo, no parecía reservarle un destino especial, sin embargo, el 8-8-1822, al mando del teniente de Navío Duperray, perte de Toulon con su primitivo nombre de "La Coquille", para un viaje de exploraciones científicas alrededor del mundo, regresando a Francia en 1825, tras recorrer 25.000 millas.

Après avoir exploré la zone ouest de la côte Néo-Calédonienne, Lapérouse remontait vers les Santa-Cruz lorsqu’un cyclone tropical jeta ses navires sur les récifs de l’île de Vanikoro en juin 1788.

La fleur de la passion: le Camellia

Arbuste originaire des confins de l'himalaya, du japon, de l' Indochine et de la Chine, le Caméllia fut introduit en 1752 pr un jésuite le Père Camelli, d'où la dénomination de Camellia.

Il est difficile d'imaginer aujourd'hui l'extraordinaire popularité du Camellia lors de son introduction en Europe.

Cet arbuste est l'un des plus cultivés au monde pour la beauté de ses fleurs. très tôt collectionné, il a fait l'objet d'une abondante iconographie dont la plus remarquable est celle de l'abbé Berlèse, prêtre italien (1784-1863).

En France, c'est l'impératrice Joséphine de Beauharnais qui met la fleur à la mode et les collectionne avec bonheur au Château de Malmaison.

En 1848, Alexandre Dumas écrit la célèbre Dame aux Camélias où Marguerite Gauthier passe ses soirées au Théâtre en arborant un bouquet de sa fleur préférée dans sa loge. Le triomphe littéraire l’emporte sur l’orthographe fautive de l’auteur qui a ôté un “l” au camellia.

Si la rose est la vedette de la belle saison, le camélia lui fait écho pendnat des longs mois d'hiver. Il se joue du frois pour déployer une floraison généreuse allant du blanc pur au pourpre intense. Ces fleurs ont une diversité de formes incroyables. Avec elles, l'élégance est omni présente jusqu'à la pointe des étamines jaune d'or.

A Guingamp, en Bretagne, l'incroyable collection des 700 variétés de Camélia, à l'automne laisse éclater ses premières fleurs. Ce "bijou" de saison affiche de sompteueuses couleurs. Lapogée aura lieu autour du mois de mars.

Au XXème siècle, Coco Chanel en fait son emblème et lance la mode du camellia blanc à la boutonnière. Elle le décline sous toutes ses formes dans ses créations, le pique dans les cheveux ou l’accroche au poignet de ses clientes et à la boutonnière des messieurs.

Outre sa place de choix dans les jardins, le camellia appelé ‘Tsubaki’ au Japon symbolise la longévité et le bonheur dans le langage des fleurs. Il est l’emblème de la perpétuelle élégance et de la beauté parfaite.